Diseño, Innovación, Educación y Empresa
Jenni Ojala and Susanna Hoikkala son las jóvenes diseñadoras detrás de “Tonfisk’s Oma lemon squeezer”, Un exprimidor de limón de 40 ml, diseñado para utilizarlo directamente en la mesa. Fácil de limpiar y maniobrar, el Exprimidor de limón OMA, funciona con cualquier jugo cítrico y es un atractivo objeto cuando no se encuentra en uso. Comprarlo.
Parece ser que realmente hoy todo es posible. Esto lo digo en relación a los proyectos que encuentro cada ves que entro al sitio del MIT. Un lugar que recomiendo visitar asiudamente , seguro encontraran areas de investigación que los motivará en sus actividades y les inyectará energia y ambición.
Les copio desde engadget, este estudio conceptual desarrolado por investigadores del MIT para el diseño de nuevas posibildades de vehículos en este caso "apilables".
"El grupo Smart Cities en MIT está investigando el problema de la congestión por trafico en la ciudad — Aun no resuelto por el Segway — con un auto "agrupable" que podría ser usado en un programa de transporte publico, parecido a los programas para compartir bicicletas en Europa. Sus ruedas giran a 360 grados y contienen la suspensión y el motor, así que, a parte de proveer un nivel de movilidad en la ciudad, permiten un nuevo tipo de compartimiento para pasajeros, lleno con pantallas programables y asientos con "dedos" que te protegen en un accidente de tránsito. Todo suena muy bueno y bonito, pero nosotros tendremos que ver para creer como este concepto se llevará a cabo al final. Su construcción estará a cargo de GM, cuando el grupo de MIT termine el diseño."
Todo lo que huela a diferente a cambio en el mundo del diseño, me interesa. El Diseño de información como una "evolución del Diseño Gráfico" hace ya un tiempo que ha comenzado hacerse presente y – por supuesto- algunos nombres ligados a esta nueva especialidad de diseño. Norberto Baruch, quien estuvo recientemente en Chile es una de estas personas, del cual les adjunto una entrevista realizada por Mark.
"Hace un rato le sigo la pista a Visualmente, un weblog de periodismo visual y diseño de información. Visualmente sigue un ritmo de publicación endemoniado, y al igual que otros weblogs de diseño periodístico como News Designer, hablan mucho sobre el aspecto insider del periodismo.
Siempre me intrigó su visión particular del diseño de información, así que propuse una entrevista la cual Norberto Baruch amablemente aceptó contestar. Aquí pueden ver otra entrevista y una galería de su faceta como ilustrador.
Cuéntanos un poco de Visualmente…
— VisualMente nace como una necesidad. Después de organizar las Primeras Jornadas Universitarias sobre Diseño de Información, en septiembre de 2004, me di cuenta que toda esa potencia creativa no podía quedar en la nada. No existía ningún medio digital que se ocupara de lo nuevo en periodismo, que mucho tiene que ver con el diseño, pero que, de por sí, no lo define. Si bien existen muchos blogs de diseño, de fotografía, de periodismo, ninguno se planta en esto del Diseño de Información. Y no es una cuestión de juntar estas disciplinas en un blog, sino que es un verdadero cambio de actitud. Y nos juntamos con Dolores Pujol, a quien había conocido en esas jornadas, para hacerlo.
En Visualmente hablan mucho sobre el diseño de información, ¿podrías platicarnos más sobre esta disciplina?
— Poco tienen que ver nuestras visiones de la profesión con la que tienen otros diseñadores. De hecho, esa forma de entender el Diseño deja afuera al Diseño de Información.
En un artículo de la revista argentina “tipoGráfica”, que se refiere a “El diseño y los géneros discursivos”, se nos habla de ciertas cuestiones que tienen que ver con ciertas actitudes pasivas que se esperan del diseñador frente al fenómeno comunicacional. Este aspecto es, tal vez, el más importante que nos obliga a ubicarnos en la vereda de enfrente. En la mayoría de las Escuelas de Diseño (estuve la semana pasada en la más importante de Chile) se transmite ésta forma de entender el diseño y el profesional resultante termina chocando con otra realidad, profundamente diferente, que necesita otra actitud en él. El director de la misma, el catalán Alex Blanch, estaba totalmente de acuerdo con la necesidad de cambiar la forma de enseñar diseño en la universidad.
Diseño de Información es una carrera que yo estoy creando en la Universidad de Palermo de Buenos Aires y que tiene que ver con otra necesidad. Hace veinte años que trabajo en diarios (Clarín, Página 12, La Razón y La Nación) y siempre he asistido a la lucha de poder por la información. Todavía existe la dictadura de los textos en los diarios, pero el mundo va hacia lo visual. Si no cambiamos los diarios, los diarios, de verdad, van a dejar de existir.
Diseño de Información es la perfecta ecuación conceptual entre texto e imagen.
El diseño de información en donde yo estudio está fundamentado en teorías del diseño industrial y comunicación visual, mientras que en la Universidad de Palermo está fundamentado en teorías de la comunicación y periodismo. Más aún, otras universidades tienen sus visiones particulares del diseño de información. ¿Crees que estas diferencias afecten la práctica de nuestra profesión?
- Antes de comenzar una discusión, sería pertinente la definición previa de los conceptos. Es evidente que, en un principio, las distintas deficiones que puede
llegar a tener el concepto académico Diseño de Información poco ayuda. Pero si definimos nuestro encuadre, llegamos a una posición totalmente conceptual. Para resolver el problema de la falta de lectura de los diarios hoy, la única solución efectiva es el Diseño de Información. Y nos referimos al que se basa en un mix comunicacional de diseño y periodismo. Yo creo que las diferentes definiciones de DI pueden llegar a afectar la práctica profesional, porque
muchas se basan en posturas tradicionales que son cerradas. El diseñador necesita tener una formación periodística.
Hace unos meses asistí a un curso de infografía y periodismo visual
de la SND en Puerto Vallarta (me enteré gracias a Visualmente). Los ponentes estadounidenses parecían aceptar el hecho de que los periódicos dejarán de ser como antes para dar paso al formato digital, mientras que los sudamericanos tendían a pensar que podrían contener este fenómeno adaptándose al nuevo panorama. ¿Crees que el medio impreso pueda co-existir con el digital en latinoamérica?
- Varios amigos estuvieron dando el taller en Vallarta. Tanto Gómez Hill como Elio Leturia reconocen el poder del formato digital y, por lo tanto, reconocen la importancia de lo visual. El Diseño de Información, como te dije antes, se basa en una necesidad, que es la madre de las necesidades: La supervivencia de los diarios. Hoy, los periódicos, si siguen siendo textuales, están condenados a la muerte.
Los norteamericanos ya aceptan que los diarios dejarán de ser como antes, para dar paso a un formato distinto. Yo creo que los dos formatos tienen que cambiar. El físico y el digital deben pensar menos en el soporte y redefinir el periodismo del futuro. No importa si es en papel o en una pantalla. La supervivencia de los periódicos (off y on) pasará por el lugar que le asignen al lector. El lector no es un ser pasivo. Con la irrupción de los blogs, los periódicos están leyendo lo que escribe la gente. Hoy, el profesional periodístico debe tener mayor apertura mental para aceptar que no es más el dueño de la información. Pero todavía puede llegar a ser el
diseñador.
Está claro que el dominio del lenguaje visual y el lenguaje escrito es una combinación poderosa, pero el atar una disciplina (el diseño de información) con una profesión (el periodismo visual), ¿no es limitar el campo de acción que podemos tener como diseñadores de información?
- Por supuesto que es limitarlo, pero es necesario que así sea. Hoy por hoy, como en una religión, mucho y muchos hacen cosas invocando el diseño y el periodismo. Pero eso no le hace bien a la profesión. Ni los diseñadores que salen de la universidad están a la altura de las exigencias de los periódicos, ni los nuevos periodistas entienden lo que significa una infografía en una página. Que se entienda: yo hablo de Diseño de Información aplicado a los periódicos. Otro podrá hablar de otras cosas, pero no de periódicos. Yo conozco muy bien este mundo, de un lado (como periodista) y del otro (como diseñador). He trabajado haciendo infografías, que es un escalón todavía bastante textual dentro del periodismo visual, y haciendo ilustración editorial, que es lo máximo que puede pretender un comunicador sin utilizar ninguna palabra e informar tanto (o más) que un texto.
Yo ato una disciplina a una profesión, porque es la única forma de alcanzar un concepto en acción. El Diseño de Información nace de una necesidad práctica y concreta, no es una cuestión retórica ni teórica. La teoría me interesa poco y nada, en esta cuestión. No siempre los libros los escribe alguien que estuvo en una redacción. Es más, a veces, aparece algún gurú del rediseño que ni siquiera sabe escribir una crónica peridística.
Ya que esta es una entrevista de weblog a weblog, la pregunta obvia es: la publicación personal y el llamado ‘periodismo ciudadano’, son una amenaza para los medios tradicionales?
- Soy periodista en un diario conservador. Conservador no sólo por sus enfoques editoriales sino también en todo lo que tiene que ver cuestiones profesionales. Para este periódico los únicos que informan son los periodistas diplomados. Lo mismo ocurre con lo más visual del periódico que es el recurso fotográfico. Pero todo comenzó a cambiar con los ataques terroristas de Londres. En ese momento, las mejores fotos venían de los fotoblogs. Luego de varias discusiones, logré, con el apoyo del editor general de fotografía, reproducir en la primera plana varias de esas imágenes de periodistas instantáneos. Los medios tradicionales están amenazados por todo lo que tenga media idea. Los blogs, los fotoblogs, los creativos publicitarios, la internet, Google, los jóvenes, los gratuitos, las revistas. Estos son verdaderos depredadores naturales de la prensa tradicional.
Ante las evidentes diferencias de opinión, Norberto propone una amistosa contestación de blog a blog. Inexperiencia vs. madurez, maestro vs estudiante, periodista vs blogger, ¿qué tendría que perder?
En la llamada era de la información, está clara la necesidad de un profesionista especializado en administrar, canalizar y diseñar la información. La mayor parte de lo que llamamos información en realidad son datos crudos, y alguien tiene que hacer estos datos comprensibles.
No obstante, me parece atrevido querer formar diseñadores de información especializados en un campo que está decreciendo. Los lectores no están desapareciendo, están tomando la información de distintos medios, a veces de los periódicos online y otras veces de fuentes más democráticas y especializadas como los blogs. No sabemos hasta dónde se va a dar este fenómeno, pero los periódicos estadounidenses ya se están poniendo nerviosos. Y para ver el futuro en latinoamérica sólo basta ver hacia el norte.
La teoría académica del diseño permite extrapolar los conocimientos y la práctica de un campo a otro. Si educamos especialistas sin fundamentos teóricos, estamos dando herramientas que tienen sólo una aplicación. Y si esa aplicación desaparece, el especialista desaparece con él.
Siendo más concretos: ¿porqué formar un especialista en diarios cuando hay miles de otras aplicaciones que requieren de diseño de información? material educativo, manuales, instructivos, formularios, visualización de información, todos son bastiones del diseño de información (digital o análogo). Los diarios están pasando por una transformación muy grande y no sabemos qué vaya a ser de ellos dentro de diez años.
Mark nos trata de atrevidos cuando pretendemos crear profesionales en un campo que está decreciendo. Enseguida pone como ejemplo, para justificar lo que creemos es una posición tomada, el mismo que ponemos nosotros, en una de las respuestas, y que tiene que ver con el cada vez menos novedoso fenómeno del Periodismo 3.0. Por supuesto que los lectores de papel están cambiando de medio de información, por los blogs a medida.
Mark dice que no sabe hasta dónde llegará este fenómeno migratorio, aunque asegura conocer el Hallowen que hoy padecen los periódicos estadounidenses. Nosotros tampoco sabemos dónde terminará esto, pero si sabemos para dónde queremos ir. No creemos como Mark para ver el futuro en latinoamèrica sólo tengamos que mirar hacia el norte.
Más allá de esta chicana política, no encuentro algo medular para discutir en ésta primera parte de su comentario.
En la segunda parte volvemos con el tema de los diarios que, según Mark, van a desaparecer. Puede ser, como ya dijimos en otra de las respuestas, que los diarios estén condenados, pero también creemos que todavía se puede cambiar ese destino.
Si la postura es para qué preparar un profesional en un medio que va a dejar de existir, nosotros decimos que los periódicos, si siguen así, seguro le van a dar la razón a Mark. Si son viejos, repetitivos, si no tienen sorpresa, si son poco visuales, si no se dan cuenta que los lectores cambiaron, si no tienen Diseño de Información, seguro que morirán. No deberán esperar 10 años para verlo.
El Diseño de Información pretende contar historias a diario, con textos e imágenes que sirvan para el relato. Para que el texto sea necesario y la infografía no sea el trash de lo que sobró en el escritorio. Para que la foto diga algo más que lo que dice el títular. Para que la ilustración editorial no sea el último recurso para tapar un agujero. Los diarios, como sostiene Mark, están pasando por una transformación muy grande, pero su pasantía es pasiva.
Los periódicos tienen una salida.
A mediados de diciembre les copie el post sobre la capacidad de innovar en la red y para la red, escrito por Carolina Gruffat y publicado en www. web.blog.educ.ar. Carolina G. ha iniciado el año escribiendo la segunda parte del tema, que les adjunto.
"Empezamos comentando el caso de Google como ejemplo de innovación social, que convirtió a internet en algo útil para el común de los usuarios. Y presentamos después el proyecto FON, destacando su propuesta más innovadora: la de construir un mundo de objetos móviles con conectividad wifi –de conexión inalámbrica-. El propósito era analizar, a la luz de ejemplos concretos, algunas invariantes comunes a los proyectos innovadores.
Siguiendo en esta línea, nos interesa analizar otra de las innovaciones que teóricos como Tim O’Reilly dicen que cambiarán el mundo en los próximos años: la inteligencia colectiva. Uno de los ejemplos paradigmáticos al respecto es la wikipedia, donde la producción colectiva de los contenidos se ha ido encauzando de diversos modos; otro es el sistema de recomendaciones de Amazon, basado en la aplicación de filtros colaborativos, que acaba de incorporar otro proyecto innovador.
Se trata de Amazon Connect, que ha creado weblogs de autores como una forma de acercar a los escritores y a sus lectores; que, si bien por el momento funcionan como una forma de comunicación en una sola vía –ya que los autores son los que hablan a sus lectores-, apuntan a consolidarse como espacios en los que los lectores puedan opinar y publicar sus lecturas de una obra.
Habiendo reconocido que la producción de sentido excede a la producción de un texto y abarca la instancia de recepción o lectura de éste, las lecturas –muchas veces no previstas- se convierten en insumos indispensables en el momento de la escritura. Sobre este principio se asienta el programa de Amazon que además busca aumentar la venta de libros, en un momento en que estas han bajado frente a otras formas de entretenimientos, tal como lo señala Edward Wyatt en una nota publicada en el New York Times.
Retomar un viejo debate
Una de las polémicas que signó la historia de los estudios culturales fue la que tuvo lugar entre los defensores a rajatabla de la autonomía de las prácticas culturales/sociales y los que, por el contrario, afirmaban su determinación por el orden de lo económico. Junto a esta discusión teórica y política, había otra epistemológica sobre lo que constituía un objeto digno o legítimo de ser estudiado.
Algunas discusiones recientes nos demuestran que no estamos tan lejos de estos debates que en los ’70 enfrentaban a los teóricos del discurso o posestructuralistas, como Ernesto Laclau, con otros defensores del legado marxista de la “determinación en última instancia”. La pregunta pasaba entonces por cómo sostener un marxismo sin garantías finales, sin clausuras, que reconociera la incidencia o eficacia de las distintas prácticas sociales y de su imprevisible articulación, y no sólo la autonomía de las prácticas económicas.
Del mismo modo, las prácticas que involucran a las nuevas tecnología están atravesadas por distintos intereses en pugna o en alianza, encarnan relaciones complejas y difíciles de desentramar, y esto es justamente lo que las hace más interesantes de estudiar, aunque para eso muchas veces tenemos que repensar nuestras categorías heredadas.
Volvemos a Amazon, pero la afirmación es válida para otros casos como el de Google y FON: una vez afirmada la determinación en primera instancia –como proponía Stuart Hall- de los intereses comerciales en estos proyectos, nos interesa identificar también en ellos las tendencias innovadoras que expresan: el valor de lo compartido por la comunidad de usuarios y de las redes sociales, donde las preferencias de los usuarios/nuevos productores se convierten en centrales.
Los filtros de Amazon: una construcción colaborativa
El programa Amazon Connect no es ejemplo aislado en el intento de utilizar a la web como un medio para atraer a futuros lectores. En este mismo sentido, Edward Wyatt afirma que HarperCollins inició una agencia de conferencias y Random House anunció un acuerdo que busca promover las apariciones públicas de sus autores. Barnes & Noble, por su parte, tiene un club del libro on line que permite a los autores hablar de sus obras y responder preguntas.
Con este nuevo programa, Amazon refuerza su política de recomendación de lecturas, tomando como base las preferencias de los usuarios. Jani Strand, la vocera de la librería, explicó a New York Times que “el programa ofrece a las personas interesadas en un autor en particular una manera de conocerlo mejor, y para los autores es un medio de desarrollar una relación más personal con los lectores".
Los autores escriben en sus blogs personales "sobre todo lo que les gustaría que los lectores supieran sobre ellos", incluyendo los temas y acontecimientos que los llevaron a escribir sus libros, información personal, y, en muchos casos, su dirección de e-mail. El diario norteamericano cita el caso de la escritora Meg Wolitzer, autora de The Position, integrante del programa, y que publicó opiniones y notas sobre su propia obra.
La innovación como filosofía
La importancia que cobran las preferencias de los usuarios en un proyecto como el de Amazon se deduce de una nueva manera de entender a los consumidores/usuarios, que cada vez más se convierten en productores, tal como lo demuestra el uso generalizado de los weblogs en los últimos años.
Por otra parte, los ejemplos analizados en la primera parte de esta nota muestran otras caras de la innovación: el caso de Google demuestra que este principio puede convertirse en un modo de organización y de trabajo, que, a su vez, pueda generar nuevas innovaciones; y el de FON sugiere que en sociedades en las que todo se aceleró nociones como la de localidad necesitan repensarse.
Del mismo modo, en el ámbito educativo este paradigma de la innovación podrá materializarse en proyectos que refuercen estos principios, pero también en nuevos modos de organización y de trabajo, que la introducción de las nuevas tecnologías pueden propiciar. Sobre este tema es interesante recuperar los resultados de investigaciones como Las Universidades Argentinas en la Sociedad del Conocimiento, realizado por Susana Finquelievich y Alejandro Prince, o las propuestas de las convocatorias de los últimos años.
A Chance to Meet the Author Online, en The New York Times (27/12/05).
nternet pone a los escritores a disposición de sus lectores en La Nación (28/12/05) (traducción de la nota anterior).